《鹊刀门传奇》是由赵本山老师带着宋小宝、宋晓峰等一众弟子主演的古装情景喜剧，豆瓣开分7.8，几天后又涨到8.1。
赵本山老师重新出山就一人分饰两角，表演风格还是熟悉的配方，拍摄成本不高，但作为东北下饭喜剧刚刚好。东北人是很有赵本山情结的，从小守春晚一定要等赵本山压轴出来，他的小品演完瞬间听见楼外很多人放鞭炮，在他小品播出时放鞭而影响听对白是惹众怒的，第二天要在转播时重新看一遍。看赵老师回来，真好。
《鹊刀门传奇》小品里的翘楚，网剧中的奇葩。笑话稍有老套，武打真是潇洒。本山还是本山，笑就完了。
自打赵本山老师在年演完《同桌的你》以后，就再也没在央视春晚舞台出现过。
虽然赵本山老师已不在江湖，但江湖上处处是他的传说。
大家现在看着那些令人尴尬到可以抠出三室一厅的的小品，尤其在春晚时，总免不了要怀念赵本山老师，想着“要是赵本山老师还在”就好了。
小编今天想借用一句经典范式，好好聊聊这个问题——当我们怀念赵本山时，到底在怀念什么？
真敢拍娱乐圈那些小伎俩，真真实实的被赵本山老师抖落得明明白白。
《鹊刀门传奇》仿佛未卜先知般，%迎合时事。“缅北诈骗”、“好声音内幕”、“抗倭”等热搜都在该剧中有所体现。
《鹊刀门传奇》里的东方霉，借海外旅游之名，带着别人去了“麻国北部”。如你所想，她到那就联系蛇头，把人当成了奴隶卖。
《好声音》深陷暗箱操作风波，早年刘欢、陈奕迅的吐槽再次被扒出，李玟为学员发声更是一连爆了数天。
在《鹊刀门传奇》，在武术竞技节目《大侠请就位》，只要你有钱，冠亚季军都可以让你的徒弟们包揽。什么，你说他们不会真武功，没关系，评委都是自己人。参加节目之后，操作可就更多了。艺名：赵德柱这名字太土，得改成“加勒比得柱”，高端大气上档次。
树立人设：戴上眼罩，卖卖惨，博一下武迷们的同情。知道这只眼怎么瞎的吗？为救师父，被眼镜蛇给毒瞎的。我，加勒比得柱，情深义重，义薄云天，以“一日为师终身为父”为最高处事准则。
东家（现在的经纪公司）：私自接受他人访问，自己偷偷赚钱，解除合同。
压舆论（撤热搜）：今天花了五百两银子，以后你好自为之。
赚钱方式（直播带货）：开吃播、虐粉，用各种神奇操作骗武迷的银两。
武迷圈大战（重拳出击）：疯狂的武迷，谁不喜欢哥哥，就对谁重拳出击。
《大侠请就位》那一集可谓是讽刺满满。
江湖不是打打杀杀，是人情世故。在14年前，赵本山的《不差钱》也完美诠释过这句话。
为了让孙女上《星光大道》，赵本山饰演的有些精明的农民，第一反应就是请主持人毕姥爷吃饭，走后门。这是他所能想到的，最好的方式。而同样处在人情社会的我们，对此见怪不怪。
28年前的《牛大叔提干》，赵本山饰演的牛大叔，为了给乡村学校装一块玻璃，又装孙子又装经理。笑话闹了不少，但正事一直没被解决。
临走时，牛大叔看着一桌子还没吃就要被倒掉的菜，提溜起一串甲鱼蛋，好奇说道：“扯蛋扯蛋，就是打这儿来的。”
敢拍，一直是赵本山身上的标签之一。但他又何止敢拍。赵本山老师能准确抓住最广大人民群众笑点的能力，或许是赵本山老师受欢迎的最大原因。
《鹊刀门传奇》里，公孙丽蓉：长海，我给你写了首歌，叫《爱海》，我唱给你听！哎嗨~哎嗨~哎嗨~哟~~
《鹊刀门传奇》里，赵本山说“赵德柱”应该叫“赵柱”，为什么呢？
缺点啥你自己还不知道吗？一句平平无奇，甚至被用到烂的名字梗，换成其他人来演保准冷场。
但到赵本山老师这，用不耐烦的语气+神情将它表现出来，就成了观众的笑点。
“人保梗”与“梗保人”，赵本山老师永远是前者。
再普通的梗，赵本山老师的表演都会给观众带来笑点，更别提那些精心设计的台词。
赵本山老师的梗可谓是精彩绝伦：母猪的产后护理；走两步，没病走两步；我叫白云我叫黑土，我七十一我七十五，这是我老公这是我老母；白天想，夜里哭，做梦都想去首都；这个世界太疯狂，耗子都给猫当伴娘……
每一句拎出来，都是都唤醒全国人民DNA的笑点。即使在B站这样以Z世代为主流的平台，赵本山的相关视频也动辄百万、千万播放，最高的甚至上亿。
为什么赵本山老师能抓住观众的笑点，别人演就不行？答案说起来就像是废话：因为赵本山老师他演得好。比如他自带亲切感的农民形象。光这一点先天优势，是某些喜剧演员就远远不及，更别提如今在各种小品里尬演的明星。
略微伛偻的身体，半永久的帽子，或深灰或深蓝的大褂，正宗的猪腰子脸，加上一口地道的东北方言，几乎构成了赵本山荧幕气质的全部。
这种气质当然不是一朝一夕能练成。
为了成为我们印象中的东北农民，赵本山用了三十年。
从年岁的赵本山初登春晚，到之后累计21次在春晚表演小品，可以说赵本山是名副其实的喜剧之王。
今天的明星们，也可以在三十余岁登上春晚（甚至更早），即使不是喜剧演员也可以演小品。
但能比肩赵本山的，却挑着灯笼也找不到一个。
差距在哪？或许这与赵本山老师的经历有关了。
赵本山幼年丧母，父亲又远走，年仅六岁时他就开始跟着盲人二叔学艺。
拉二胡、吹唢呐、抛手绢、拉三弦，样样精通，模仿盲人更是一绝。
从公社文艺宣传队，到铁岭市民间艺术团，十余年间，数千次的走街串巷、登台演出，让赵本山赢得了“东北第一瞎”的称号。
光是年一年，他就和潘长江在沈阳演了不下五百场的《瞎子观灯》。
而通告拉满的明星，只能挤出一些时间去紧急排练。
因此，残忍点说——今天的哥哥们上春晚，是为了完成一次任务，进行一次露脸，让粉丝有夸赞他演出实绩的机会，并使春晚的收视不过分低迷。
而赵本山上春晚，是在辽北大地成名后，春晚舞台的主动邀请；是以喜剧为生的他，与最大舞台的双向奔赴。
一句话，前者靠名气，后者靠实力。即使剥离小品演员这个身份，赵本山的影视作品仍然蔚为可观。
《马大帅》，他是进城找女儿的马大帅。因为农民的身份，与范德彪所在的“大城市”，展开了一场令人啼笑皆非的碰撞。
《落叶归根》，他为了把工友送回老家安葬，背着尸体前行千里，小半个中国的风土人情尽在其中。
就连王家卫的《一代宗师》，他也可以毫不违和地说着“有人当面子，就得有人当里子”。
不管是小品，还是影视，他都曾经贡献出那么多经典角色，说出那么多百听不厌的段子，怎么能让观众不怀念呢？
坚持“快乐就是主题”最近几年，我们看的都是什么喜剧？
陈思诚、黄渤的《外太空的莫扎特》，常远、魏翔的《绝望主夫》，艾伦、沈腾的《超能一家人》坐在影院的一家人，本是观众是去电影院寻找快乐，但这些电影质量低劣，笑点稀少，人设虚假，场景浮夸，令人如坐针毡。尤其是某些电影以“含腾量”来欺骗观众，剧情与心意都让观众们大失所望。
当场走吧，毕竟花了钱买票，不走吧，让一家人都绝望到恨不得把他们全都创上外太空。有些喜剧电影犹如鸡肋，食之无味，弃之可惜！
现在即使是在大年三十的春晚，也不能将全家人都乐乐呵呵的守在电视机前。
脱口秀、修驴蹄、王者荣耀、抖音快手，一家人坐在一起吃饭，但每个人的爱好都有所不同。
影视也好，小品也罢，大都关乎儿童成长、男女关系、家庭和解、空巢老人。
作为传统的故事范本，百说不厌的经典命题，它们为什么不能吸引观众呢？
或许，问题就出在创作者的态度上。他们都憋着一股劲儿，想要教育今天的观众，把教育当成主题。而赵本山老师的主题，是快乐。早年间，他接受采访时说过他的看法。“如果观众没有快乐，可能我也就不会快乐。”“春晚小品，它的最大主题是快乐，乐是我们最大的主题。”“我们65天，都在教育的过程中走过，就这一晚上你还教育他有用吗？就让他快乐起来，快乐就是主题，没有别的。”“作品当给你不舒服的时候，觉得你在教育人的时候是最累的。”
所以，与其说我们在怀念喜剧之王赵本山，不如说我们在怀念那些可以让全家对着电视机一起笑的时光。
怀念快乐还可以被当成主题的时代。以及那个时代里，一位位闪着光的喜剧演员。就像陈佩斯在小品里说的那样，你管得了我，你还管得了观众爱看谁吗？使不作统计，想必我们对“爱看谁”也有共同的答案。他们是“脑袋大，脖子粗”的范师傅范伟，是唱着“宫廷玉液酒，一百八一杯”的打工人赵丽蓉，是纳闷自己这回怎么“又叛变了”的陈二狗陈佩斯……是努力写《月子2》的老太太宋丹丹，是骂下属别光说不练的奸商巩汉林，是浓眉大眼也会叛变的队长朱时茂……自从他们消失在春晚舞台，每年都有无数观众呼唤他们回来，但期望总是一次次落空。
是他们没能力演，不再能让观众发笑了吗？
或许《鹊刀门传奇》能给我们答案。
赵本山的徒弟文松，对饰演鹊刀门掌门的赵本山说：“你再不回去啊，咱门派就散了。”
对此，他的反应是——“那能散了，那就太好了，正好我不爱待呢。”